| <FONT color=#000000 size=2>1919年“五四”运动之前,粤东为龙济光(袁世凯系)、陆荣廷(桂系)及陈炯明势力的军阀混战,社会无甚变革。潮剧仍如清代后期,演出以赛会娱神为主,到东南亚潮属华侨聚居处演出的比前为多。受清末戏曲改良风气影响,继《林则徐》等戏又曾演《秋瑾》(《徐锡麟》)、《打孚其》、《袁世凯》之类,但小市民趣味的《镜中缘》、《青草记》、《双驸马》等才子佳人戏则甚为风行。民国十一年(1922年)胡朴安著《中华全国风俗志·潮州人之盂兰会》记述:白字,“乃其地儿童所演,男女趋之若骛。唱作有次,颇堪悦目。按所有戏本,乃编于广州不第秀才,字句清晰,韵调合度。至其服装,与京班无异;旦角之髻,则如上述之大后尾,或蓬头为多。”王永载《潮州民间戏剧概观》则说:“各班主持人多能投机取巧,随时代演进而改换剧情,布景堂皇,服装华丽,演唱认真,算是潮剧中之最精彩者,放夙有正统剧之称。”“白话剧运动未流入潮州时代,潮州戏剧也与各地戏剧同样保持着它的古典形态,剧本内容多以忠臣孝子烈女节妇……为主题,间也有演些才子佳人一类的戏,驰名的如《陈三五娘》(又名《大难》)、《三笑婚姻》(既取唐伯虎一段韵事编成)……等。这个时期的剧本,多是传袭的,很少有创作的勇气。”“舞台装置,除挂着两幅绣着花朵(或山林鸟兽不等)的布幕外,更在这布幕中间挂着—幅竹帘。”“音乐及歌唱的节拍是极柔和的,极少象京戏、广州戏—类激越的音调,这可说是潮剧之所引为特异的地方。演员动作与表情是极拘谨的,许多动作都与现实生活背道而驰,往往引起观众的厌恶。面部化妆与服装头饰也很严格,潮剧往往以服装新颖作为吸引观众的广告,其对服装的重视可想而知。”</FONT> |